Questo disco non è solo un esercizio nostalgico, è anche un promemoria che lo stoner può essere pura energia corporea. Non solo culto e allucinazione. “In Search Of…” non è l’anello mancante del genere, tutt’al più è la corsia laterale che continua a correre parallela ed ininterrotta da trent’anni senza mai deragliare.
Attraverso il racconto delle contraddizioni della vita, Alanis Morissette invita l’ascoltatore ad accettare l’imprevedibilità dell’esistenza come parte integrante del percorso di crescita.
“Frigid Stars” rappresenta quindi un tentativo programmatico di creare un nuovo tipo di musica: affascinati dalla lentezza e dagli stati emotivi di depressione, i Codeine perseguono un lavoro mirato e concettuale che li differenzia dagli altri grandi dello slowcore.
Un titolo originale per un disco di musica italiana uscito in un 1976, mentre si stavano stravolgendo i generi musicali.In mezzo a tutto questo marasma, Battisti, incurante di ciò che lo circonda, pubblica un album che raccoglie, metabolizza e propone la sua versione di quel periodo.
Noel Gallagher scrive un brano monumentale, destinato a rimanere negli annali del genere e partecipando a piene mani nella cristallizzazione degli Oasis nel pantheon delle rock band (sia che piacciano sia che li si detesti, per un qualunque motivo).
Losing My Religion è molto più di una semplice hit di successo. Con essa i R.E.M. sono riusciti a trasformare un sentimento di insicurezza e frustrazione in un’opera musicale di grande impatto emotivo, capace di toccare profondamente chiunque l’ascolti.
Negli anni che una certa propaganda culturale vorrebbe dipingere come quelli dell’edonismo e della superficialità, si afferma un capolavoro come “The Colour of Spring”, frutto di duro e lungo lavoro di scrittura e di studio.
Quando un disco riesce a tenerti dentro pur senza quella confidenza automatica con il linguaggio, vuol dire che il linguaggio è stato portato a un livello più ampio, più ospitale. Ed è una sensazione rara: sentirsi ospite e, allo stesso tempo, restare volentieri.
“Face Value” nasce tra macerie sentimentali e la necessità di esorcizzare un vuoto che la routine della band non riesce più a colmare.
In un mondo che cerca di incasellarti, l’unica vittoria possibile è continuare a fare le cose a modo proprio. E i Limp Bizkit, nel bene o nel male, non hanno mai smesso di farlo.