Back In Time
“Larks’ Tongues in Aspic” dei King Crimson e la nascita di un culto: nessuno era pronto per le lingue di allodola del re cremisi
50 anni dopo, “Larks’ Tongues in Aspic” si staglia come un gigante nella storia della musica rock. Un gigante che alla sua matura età risulta più fico, originale, attuale e attraente che mai e per nulla invecchiato.
Seattle e tastiere per una rivisitazione dell’indie rock: “…Burn, Piano Island, Burn” dei Blood Brothers compie 20 anni
Ancora oggi digrigno spesso, tra i denti, le parole di Every Breath Is A Bomb. Perché tra tutti gli album ascoltati in quegli anni, “Burn Piano Island, Burn” è certamente quello che ha definito più nettamente cosa significasse il termine “alternativo”.
“This Year’s Model”: il cantautorato eclettico e voyeuristico di Elvis Costello
Per rendere grande un cantautore potrebbe essere sufficiente un’originale dose di eclettismo musicale. Ma per renderlo memorabile i suoi testi devono essere ostinatamente letterari, in grado cioè di trasfigurare la realtà osservata attraverso versi che siano iconici, come accade in diverse canzoni di “This Year’s Model”.
Voce del verbo esultare: “Reinventing Axl Rose” degli Against Me!
Nelle nostre vite ascolteremo migliaia di canzoni, leggeremo centinaia di libri, passeremo ore a guardare film in televisione o al cinema, ma dopo aver ascoltato “Reinventing Axl Rose” ed averlo fatto entrare nella nostra visione del mondo, automaticamente rimanderemo tutto alle sue undici canzoni.
“Either/Or”: l’originale aut-aut di Elliott Smith fra Beatles e Dylan
Nel 1997 usciva quel sublime guazzabuglio intitolato “Either/Or”; peggiore dal punto di vista delle condizioni psicologiche, in balìa dell’alcool e di una depressione che si faceva ogni giorno più tenebrosa. In termini vagamente romantici: mentre la musica spiccava il volo, la persona cadeva
Il suono dell’esistenza: “Give Up” dei The Postal Service compie 20 anni
Dieci brani dal suono esistenzialista, sostenuto da una strumentazione che oscilla tra gelo digitale e sinfonie basate su campionamenti: il risultato è un disco con uno stato d’animo assolutamente avvolgente.
“The Kick Inside”, il concepimento di Kate Bush
Una vastità culturale e musicale, che nelle idee e nell’esecuzione dei brani partono da un concetto ancestrale e al contempo eterno: i calcetti che il feto dà nel grembo materno rappresentano l’inizio della vita, un processo di continuazione della specie che si ripete ogni volta in modo rassicurante e sorprendente
Un brivido lungo 80 minuti: “The Beyond” dei Cult Of Luna compie 20 anni
Quest’album è un lungo brivido che per quasi 80 minuti ti attanaglia, è un’emozione devastante, annichilente ma perfettamente lucida nella sua forza distruttrice, emotivamente sovraccarico, psicologicamente deviante.
Una connessione tra il passato e presente: i 25 anni di “In The Aeroplane Over The Sea”, quando i Neutral Milk Hotel inventarono l’Indie-Folk
“In The Aeroplane Over The Sea” ha il raro potere di essere un disco sospeso nel tempo.
“100th Window” dei Massive Attack: vent’anni dopo resta ancora spalancata la centesima finestra?
“100th Window” veste i panni di un algoritmo sonico, una sorta di soundtrack in cerca di epifanie visive. È un album che non teme minimamente lo scorrere delle lancette, non sbiadisce e non perde neanche uno scintillio della sua cupa bellezza. A vent’anni di distanza non possiamo far altro che dichiararci ancora perdutamente sedotti.
“Under The Pink” e la missione di Tori Amos
È energia pura, endogena, epidermica, che impone l’esplorazione di tutto ciò che abbiamo sotto pelle. Tolto lo strato superficiale, la sostanza di ogni essere umano è di colore rosa
Vent’anni di “The Raven”: quando la poesia di Allan Poe incontrò il rock lacerante di Lou Reed
“The Raven” è un disco complesso e poliedrico, come poliedrica è stata la carriera di Lou Reed. Derivativo e personale allo stesso tempo, segna il punto di contatto con Edgar Allan Poe: dissidio lacerante tra il desiderio di sopravvivenza e l’istinto di autodistruzione.
“…Baby One More Time”: Britney Spears, no ti prego basta. Facciamola finita ora!
Tra le tante della nuova era delle ragazzine della musica pop c’era anche lei, la ragazza cheerleader annoiata, candida e pura come un putto ma che ammicca come una pornostar o almeno ci prova: Britney Spears. Correva l’anno 1999, ancora uno e il mondo sarebbe finito
“Before and After Science”: perché tutti vorremmo avere un padre come Brian Eno
Chi non avrebbe voluto essere esposto alla presenza del genio di Suffolk, mentre cresce e si affaccia al mondo? Avremmo voluto avercelo in casa, avremmo voluto essere stati educati e formati da una personalità così.
Tra gli Hüsker Dü e i REM, la poesia del futuro: “You’re Living All Over Me” dei Dinosaur Jr.
È impossibile immaginare l’evoluzione del rock alternativo senza di loro.
“John Lennon / Plastic Ono Band”: John Lennon com’è veramente
La grandezza di “John Lennon / Plastic Ono Band” è riconoscibile da qualunque lato lo si guardi. Musica, testi, copertina: un tutt’uno scarno, essenziale, una radiografia del pensiero di John Lennon, scevro dal vincolo che avevano i Beatles di incarnare il mondo in personaggi immaginari.
“Vitalogy”, il confine tra la vita e la morte tracciato dai Pearl Jam
La vera essenza di “Vitalogy” sta nel suo significato intrinseco, nell’obiettivo pienamente centrato di comunicare un tutto attraverso le canzoni, che ne rappresentano singole parti. Sta nel filo conduttore che attraversa l’album: quella linea sottile, ma infinita, che separa la vita dalla morte
A tutto gas fra le mine: “You Kill Me” degli One Dimensional Man
Gli One Dimensional Man mettevano in scena le emozioni più istintuali suscitate dai due poli verso cui tendono i sentimenti umani: l’amore e l’odio.
Matematica e melodia, un matrimonio possibile: “The View From This Tower” dei Faraquet
Sembrava tutto facile per i Faraquet, l’abilità nel passare da un ritmo ad un altro totalmente diverso è sorprendente. “The View From This Tower” era un disco magico, istintivo, naturale, unico, una perla da riscoprire nel meraviglioso catalogo di Dischord Records.
“Come un cammello in una grondaia”: il progetto rivoluzionario di Franco Battiato
“Come un cammello in una grondaia” è un progetto rivoluzionario, sia sotto il profilo musicale sia sotto il profilo poetico. Un album che si adatta allo stato d’animo dell’ascoltatore e a tutte le domande che emergono feroci ad ogni ascolto.
È morto Luca Bergia, ex batterista e fondatore dei Marlene Kuntz
ALCEST: ad aprile la ristampa di “Les Voyages de l’âme”
DAFT PUNK: il brano inedito “The Writing Of Fragments Of Time”
BLACK DUCK (Tortoise): a giugno l’album di debutto omonimo
SWANS: a giugno il nuovo album “The Beggar”
THE DARKNESS: 3 date in Italia a novembre
CYPRESS HILL: una data in Italia ad agosto
INCUBUS: una data in Italia a giugno
BLACK COUNTRY, NEW ROAD: in uscita questa settimana un nuovo live album
ANGEL OLSEN: 4 date in Italia a giugno